Tây Ban Nha như chúng ta thấy? Đam mê, khẳng định cuộc sống, tươi sáng, lập dị, gợi cảm và rất âm nhạc, với những giai điệu vuốt ve tâm hồn và khiêu vũ không kiềm chế. Và cũng gắn liền với Carmen gypsy, người đã chinh phục thế giới bằng vẻ đẹp và trang phục của mình. Trang phục khiêu vũ của Tây Ban Nha (xem ảnh trong bài đánh giá) có lịch sử phong phú và rất đa dạng, không chỉ tùy thuộc vào khu vực, mà thậm chí cả thành phố. Và nó luôn là sự chiến thắng của màu sắc, sự phong phú về chất liệu và chất liệu vải.
Chính khái niệm "trang phục Tây Ban Nha" gắn liền với một giai đoạn lịch sử nhất định - thế kỷ 15-19. Trên thực tế, đây là những bộ trang phục có khung cứng nhắc đã được sử dụng trong triều đình của các vị vua Habsburg ở Tây Ban Nha (chúng có tác động đáng kể đến thời trang của nhiều triều đình ở châu Âu). Trong trang phục, đôi khi hài hòa, và đôi khi không như vậy, các tiêu chuẩn truyền thống của tầng lớp quý tộc, sự khổ hạnh của đức tin Công giáo và vinh quang trước đây của thời hào hiệp đã hòa nhập.
trang phục phụ nữ Tây Ban Nha
Ở hình thức mà ngày nay mọi người đều biết đến trang phục dân gian Tây Ban Nha từ phim ảnh, sách, tranh minh họa và tranh thời Trung cổ (nghĩa là hình ảnh được hình thành trong nghệ thuật), cuối cùng nó đã được hình thành vào thế kỷ 18-19. Một trong những vai trò chính trongVăn hóa Maho chơi. Đây là một giai tầng xã hội đặc biệt của dân cư, những chàng trai Tây Ban Nha xuất thân từ những người bình thường và nhấn mạnh nguồn gốc của họ bằng các yếu tố quần áo.
Vẻ đẹp của một người phụ nữ bình thường và hình ảnh của cô ấy nói chung đặc biệt được tôn vinh trong các bức tranh của F. Goya. Người ta thường chấp nhận rằng nó được hình thành ở Andalusia, và chỉ sau đó mới bắt đầu được coi là tiêu chuẩn và thẻ gọi, theo đó trang phục dân gian Tây Ban Nha vẫn được công nhận.
Ảnh trên chụp phụ nữ từ vùng Sardinia. Ở đó, quần áo của phụ nữ và nam giới chứa các yếu tố gần như giống hệt nhau. Trang phục mahi bao gồm các phần sau:
- Áo khoác có ve rộng, không sử dụng áo nịt ngực.
- Mantilla là yếu tố dễ nhận biết nhất. Đó là một tấm màn che bằng ren hoặc lụa dài, theo quy luật, được đeo trên lược (peinet), đâm vào tóc theo một góc vuông (nghiêng theo hướng này hay hướng khác được coi là thô tục) và rơi xuống thành những làn sóng tự do trên vai và mặt sau của một người phụ nữ. Vào thời điểm trang phục Tây Ban Nha được làm bằng tay của họ chứ không phải trên máy khâu, mọi phụ nữ đều cố gắng làm cho chiếc áo choàng độc nhất vô nhị với những hoa văn đặc trưng. Các đại diện hiện đại của đất nước vẫn mặc nó cho đến ngày nay, nhưng chỉ vào dịp lễ.
- Lược. Theo đúng lịch sử sẽ là chiếc có chiều cao 20 cm, hình chữ nhật, có 4-5 răng. Đối với trẻ em gái, màu trắng và kem được phép mặc, đối với phụ nữ đã lập gia đình - đen và nâu, quy tắc tương tự cũng áp dụng cho lớp áo choàng. Trong kế hoạch nàyTrang phục dân gian Tây Ban Nha có vẻ hơi u ám.
- Váy - cắt miễn phí.
- Khăn choàng.
- Quạt là phụ kiện chính thời bấy giờ.
Hiện tại không thể tìm thấy quần áo ở dạng này, nhưng trang phục flamenco của Tây Ban Nha một phần có thể được coi là hiện thân hiện đại của nó.
Bộ vest nam Tây Ban Nha
Trong bối cảnh áo choàng của phụ nữ da đen, không chỉ che đầu mà còn che cả vai (người ta cho rằng trong lịch sử yếu tố này đến từ phương Đông), trang phục của nam giới trông không chỉ sáng sủa. Chúng tôi liệt kê các yếu tố bắt buộc của nó:
- Áo khoác được cắt cúp mạnh mẽ, giống áo khoác hơn. Nó không thắt chặt, kết thúc ở thắt lưng, sau này người Pháp gọi nó là "figaro".
- Vest ngắn, luôn sáng màu.
- Quần skinny dài đến đầu gối với nhiều họa tiết đa dạng.
- Sash - thắt lưng bản rộng, thường có màu.
- Một chiếc áo choàng dài từ đầu đến chân và được lót bằng màu sắc tươi sáng.
- Montera hoặc Mũ ba góc và lưới buộc tóc.
- Vớ.
- Giày thấp có khóa kim loại.
Một phụ kiện không điển hình khác mà trang phục Tây Ban Nha của cả phụ nữ và nam giới đều có (xem ảnh trên) là Navaja. Một con dao gấp lớn chỉ được đeo bởi dân thường, điều này là do lệnh cấm mang vũ khí lạnh lớn.
Ở Tây Ban Nha hiện đại, hầu hết các yếu tố của trang phục như vậy đều đi vào quần áo của một người đấu bò.
Thời trang nam nhi đã chuyển sangnhững ngôi nhà quý tộc…
Như bạn đã biết, mọi thứ bị cấm đều thu hút một người với sức mạnh thậm chí còn lớn hơn những gì hiện có - đây là bản chất của chúng ta. Sự vô luân trong cuộc sống và hành vi của những đấng nam nhi, được trưng bày, những điệu nhảy ồn ào với các castanet và tambourines, những bài hát - tất cả những điều này đã thu hút xã hội thượng lưu. Do đó, vào những năm 1770, cả lối sống và trang phục của thường dân đã trở thành một cơn sốt đối với tầng lớp quý tộc.
Tuy nhiên, trong số những thứ khác, hiện tượng này có một khía cạnh rất thú vị khác. Giai đoạn này của lịch sử Tây Ban Nha được đặc trưng bởi sự thống trị của các afrancesados (những người ủng hộ triều đại Habbsburg). Vì vậy, trang phục maho của Tây Ban Nha trong trường hợp này cũng đóng vai trò như một biểu tượng của quyền tự quyết, bản sắc dân tộc. Ngay cả những cấp bậc cao nhất, không do dự, cũng mặc những bộ quần áo riêng biệt. Toàn bộ châu Âu đã bị chinh phục bởi phong cách Đế chế, và ở Tây Ban Nha, trong khi đó, vào thời điểm đó maho đã đạt tới triều đình.
Nếu chúng ta nói về trang phục Tây Ban Nha trong bối cảnh lịch sử, thì chúng ta nên làm nổi bật các giai đoạn phát triển của nó.
Trang phục quý tộc thời Reconquista
Trung bình thời kỳ lịch sử kéo dài khoảng 600-700 năm. Trong suốt thời gian này, những người theo đạo Cơ đốc Pyrenean (chủ yếu là người Bồ Đào Nha và Tây Ban Nha) đã cố gắng hết sức để chiếm lại các vùng lãnh thổ trên bán đảo của họ, vốn bị các tiểu vương quốc Moorish chiếm đóng. Một tình huống đáng kinh ngạc và độc đáo, khi truyền thống trang phục dân tộc của người Tây Ban Nha Visigoth, xu hướng Ả Rập, cũng như các yếu tố cá nhân từ khắp châu Âu được trộn lẫn trong một “cái vạc” (các hiệp sĩ từ các quốc gia khác tích cực tham gia vào các chiến dịch). Từ thời Gothic đến trang phục Tây Ban Nha (ảnh)giày dài có mũi, mũ đội đầu dễ nhận biết (bao gồm capirot - một chiếc mũ lưỡi trai dài), một chiếc áo khoác dài không tay (áo choàng-armice) được gắn bên ngoài áo giáp, đặc biệt, để bảo vệ kim loại khỏi lượng mưa trong khí quyển, đã di cư. Các yếu tố của hình ảnh như sobreropa (một loại áo choàng), abrigo, hubon (một loại áo khoác), một chiếc áo choàng có xếp nếp ở một bên vai, kasaka và ropilla là độc quyền của quốc gia.
Trang phục Tây Ban Nha của phụ nữ bắt đầu có được những nét đặc trưng về bản sắc của nó vào giữa thế kỷ 15. Nó có một phần eo được xác định rõ ràng, từ đó các nếp gấp của vải tỏa lên và xuống, nó thường sử dụng một chiếc áo choàng. Các kiểu tóc được thống trị bởi xu hướng rẽ ngôi thẳng mượt và thắt bím. Các loại mũ truyền thống là:
- coffia de papos - một cấu trúc phức tạp bao gồm khung kim loại và một tấm bạt mỏng màu trắng;
- vespaio - một lớp vải mỏng trong suốt che trán và đầu, buông xuống vai và một chiếc vòng kim loại mỏng nạm đá quý được đeo trên đầu;
- trensado - một bím tóc được quấn trong vải che vương miện, xoắn với một dải ruy băng đen ở trên.
Chiếc mũ cuối cùng được sử dụng cho đến những năm 1520 và được phụ nữ Ý áp dụng. Đôi khi Trençado được kết hợp với khăn xếp (một xu hướng của họa tiết Moorish phương Đông).
Trang phục Phục hưng
Thời kỳ mà tất cả nghệ thuật đều trải qua một buổi bình minh đầy giông bão, không thể không thể hiện qua trang phục. Trong trang phục gothic thế kỷ 16 vớicác mô chảy mềm bắt đầu biến đổi thành một loại áo giáp trên khung cứng. Trái ngược với thời kỳ Phục hưng của Ý, xứ Basque mang đến một hình tượng lý tưởng theo tinh thần Mannerism.
Ảnh hưởng mạnh mẽ đến trang phục dân tộc Tây Ban Nha còn có các yếu tố khác - trước hết là Giáo hội Công giáo với sự khổ hạnh của nó, sự nghiêm khắc của nghi thức cung đình và tất cả cùng một tinh thần hiệp sĩ. Các nhà sử học thời trang nói rằng thời trang Tây Ban Nha, so với thời trang Ý hài hòa, nơi cơ thể con người được “tôn trọng”, có các đặc điểm cứng cáp, bị ảnh hưởng bởi hình học nghiêm ngặt, làm thay đổi đường nét tự nhiên của hình bóng và làm hình dáng bị biến dạng.
Tuy nhiên, thời trang này đã không tìm thấy sự ủng hộ trong giới bình dân. Bộ quần áo vẫn giống trang phục khiêu vũ Tây Ban Nha hiện đại (ảnh đầu tiên) với một chút giới thiệu - một chiếc áo nịt ngực có ren màu rực rỡ.
Suit nam
Trong thời kỳ Phục hưng, trang phục nam giới trải qua những thay đổi đáng kể, nó có hình dạng hình nón, đạt chiều rộng tối đa ở hông. Vào những ngày đó, hình ảnh của giới quý tộc là không thể tưởng tượng nếu không có những yếu tố sau trong tủ quần áo.
- Kamisa - áo sơ mi hoặc áo sơ mi. Cô ấy hoàn toàn bị che giấu bởi áo khoác ngoài, từ đó chỉ xuất hiện một chiếc cổ áo bằng vải lanh hoặc cambric và cổ tay áo cao có viền ren.
- Calses - quần có cổ, tùy theo xu hướng thời trang, đã thay đổi độ rộng của chúng: từ dạng thùng có gọng sang dạng cắt tự do hơn. Đồng thời, trang phục Tây Ban Nha dành cho nam hay nam đều có sự giống nhau tuyệt đối.
- Hubon - đa dạngáo khoác áo dài. Vạt áo với cổ đứng ôm sát người. Cái móc đã được ẩn. Ngoài những chiếc ống tay thật hẹp, anh còn có những chiếc ống tay giả gấp. Chiếc áo khoác được làm cẩn thận, với sự trợ giúp của một lớp lót, tạo nên hình dáng của một chiếc áo giáp.
- Bragette - quần ngắn với một chiếc codpiece nhồi bông tạo khối lượng.
- Cổ áo hoạt động như một yếu tố riêng biệt. Bị đói rất nhiều dọc theo mép, anh ấy đã xù lông. Theo thời gian, chiều cao của nó đã thay đổi - lên đến 20 cm vào cuối thế kỷ này. Gorgera xù hay gorgera xù nổi tiếng, được cả thế giới biết đến.
- Ropon (áo khoác ngoài dài vừa phải hoặc ngắn với cổ lông hoặc có thêu) và đầu hoặc vải sợi thay thế nó, kapa (áo choàng nhiều kiểu).
- Mũ nón: mũ nồi mềm với vành trang trí lông cứng và vành nón hình nón cứng (tương ứng vào nửa đầu và nửa sau thế kỷ)
- Giày: trong thời chiến, ủng, và trong thời bình, giày nhung hoặc sa tanh hẹp có rãnh.
Trong những người bình thường, trang phục dân tộc Tây Ban Nha thời Phục hưng có những nét khác biệt hoàn toàn và có nhiều màu sắc hơn. Ví dụ, thay vì một chiếc hubon thắt chặt hẹp, họ mặc một chiếc mũ lưỡi trai lỏng lẻo.
Bộ đồ nữ
Anh ấy cũng đã trải qua những thay đổi đáng kể và giống như của đàn ông, anh ấy đã mất đi sự mượt mà và nữ tính của các đường nét, mà thay vào đó là sự cứng cáp và khung xương. Hình bóng, như nó vốn có, bao gồm hai hình tam giác đối lập nhau (vạt áo và váy), phần trên của chúng giao nhau ở thắt lưng. Trang phục bao gồm các vật phẩm sau.
- Vertigado (verdugos) - một chiếc váy dưới với vòng kim loại được may bằng chất liệu dày dặn.
- Basquinha - một chiếc váy cũ mặc bên ngoài, làm bằng vải taffeta màu đen.
- Sayo, vestido - chiếc váy có đường xẻ tam giác phía trước hoặc thắt nơ và thắt nơ. Một phần không thể thiếu là vaquero - một chiếc áo có tay áo gấp hoặc giả. Nó được làm từ các tấm kim loại mỏng trên bản lề, được uốn cong và phủ nhung hoặc da lộn tốt. Trang phục Tây Ban Nha cho một cô gái đã loại trừ yếu tố này. Việc sử dụng kim loại để làm thon gọn vóc dáng, che đi các đường nét tự nhiên, bao gồm cả phần ngực phình ra, thường xuyên bị thương, chưa nói đến sự bất tiện.
- Busque - một tấm kim loại hoặc gỗ hẹp gắn vào áo nịt ngực để thu hẹp vòng eo và làm phẳng bụng một cách trực quan.
- Grangola và áo sơ mi - tương tự như vest nam.
- Đường viền cổ áo thường vuông và có thêu.
- Ropa là một thành phần của tủ quần áo trên với tay áo dài hoặc ngắn. Có lẽ được thông qua từ Moors.
Rõ ràng là không thể làm việc hoặc sống một cuộc sống năng động trong một bộ đồ như vậy. Vì vậy, những chiếc khăn quàng cổ bình thường đã có một diện mạo khác. Họ không mặc những chiếc váy verdugo khung xương cứng nhắc. Tất nhiên là một chiếc áo sơ mi đơn giản với vạt áo hẹp nhưng không bó sát với tay áo có thể tháo rời. Chiếc váy thu hẹp với những nếp gấp lớn hoặc tập hợp những đường diềm ở eo. Cô ấy hiện là nhân tố chính trong trang phục khiêu vũ Tây Ban Nha (ảnh chụp các mẫu xác nhận điều này), bao gồm cả điệu flamenco.
Giày vàđồ trang trí
Trái ngược với sự tươi sáng và phong phú của màu sắc của các yếu tố trang trí ở Ý, quần áo của người Tây Ban Nha trông ảm đạm và nhiều hơn là khổ hạnh. Bảng màu chỉ giới hạn ở màu đen, xám, nâu, trắng và trong một số trường hợp hiếm hoi là đỏ và xanh lá cây. Ưu tiên cho các loại vải trơn đơn sắc. Các mẫu in, thêu họa tiết hoa văn hoặc tôn giáo cũng rất phổ biến.
Đàn ông đi giày mềm bằng nhung hoặc da màu, không có gót, mũi rộng dần trở nên nhọn. Thiết kế giày của phụ nữ cũng tương tự, ngoại trừ việc thêu thêm vào, và vào cuối thế kỷ 16, gót giày đã xuất hiện. Không thể chấp nhận được việc để lộ tất của những đôi giày từ dưới quần áo, một ngoại lệ chỉ dành cho chapines (ảnh trên) - những đôi giày có đế gỗ lớn, và quý cô càng quý phái thì càng phải dày.
Phàn nàn về sự khổ hạnh và sự u ám của màu sắc, người ta không thể không nói rằng trang phục Tây Ban Nha dành cho một cô gái hoặc phụ nữ có xu hướng được bổ sung bởi những đồ trang sức lớn, bắt mắt và tươi sáng. Đất nước - tình nhân của Thế giới Mới, với tất cả sự giàu có của mình, có thể mua được. Và bản thân bộ trang phục cũng một phần làm nền nhạt nhòa. Các yếu tố chính: quạt, khăn quàng cổ, dây chuyền, vòng cổ, khóa, agraph, đồ trang trí trên đầu, thêu ngọc trai, v.v.
Golden Age Fashion
Khái niệm về áo giáp được tiếp tục, và chỉ vào nửa sau của thế kỷ 17, xu hướng thời trang của Pháp bắt đầu thâm nhập vào Tây Ban Nha, ví dụ như một chiếc áo cổ rộng. Nếu không, cấu trúc khung được giữ nguyên, phần váy được kéo dài ra. Những người dân thường vẫn mặc áo sơ mi vải lanh rộng rãi, váy sáng màu và một chiếc áo nịt ngực đầy màu sắc. Kiểu tóc vừa phải và ngắn gọn - tóc được thắt bím, được búi ở phía sau đầu bằng một chiếc “giỏ”. Xã hội thượng lưu và bình dân được đoàn kết bởi cùng một lớp vỏ và sự hiện diện của một người hâm mộ.
Trang phục của nam giới Tây Ban Nha đã có nhiều thay đổi đáng kể. Quần ống rộng biến mất, chúng trở nên ít bồng bềnh hơn, dài đến đầu gối, nơi chúng được thắt nơ. Chiếc hubon có cầu vai và tay áo thường được gấp lại, dài dần ra. Hình thức được đơn giản hóa rất nhiều, và những tín đồ thời trang tiến bộ nhất bắt đầu mặc những bộ vest giống như những "lính ngự lâm" của Pháp. Đáng chú ý là đàn ông Tây Ban Nha không dùng tóc giả, họ cắt tóc ngắn, từ giữa thế kỷ 17 độ dài tối đa của kiểu tóc lên đến giữa má.
thời trang thế kỷ 18-19
Trước ngưỡng cửa của một thế kỷ mới vào năm 1700, người đại diện cuối cùng của triều đại Habsburg trên ngai vàng của Tây Ban Nha đã qua đời. Vị quốc vương mới là cháu trai của Louis XIV. Vào thời điểm này, trang phục của Tây Ban Nha là "Frenchized" và tham gia một khóa học tuyệt đối về thời trang do Versailles chỉ định. Tuy nhiên, các nhà sử học không nói về sự tái sinh và thay đổi của nó, mà là về sự hợp nhất với châu Âu, nhưng với việc bảo tồn các đặc điểm dân tộc đặc biệt.
Kể từ cuối thế kỷ 18, văn hóa maho đã chiếm ưu thế trong các tầng lớp cao nhất của xã hội, giống như một thỏi nam châm, thu hút giới quý tộc. Bạn có thể theo dõi điều này trong một số tác phẩm của các nghệ sĩ, những bức ảnh đầu tiên. Đế chế ngự trị ở châu Âu, nhưng tầng lớp quý tộc địa phương lại ồ ạt yêu thích mọi thứ "dân gian". Ngoài mởtáo bạo và tự do (dù người lớn hay trẻ con), trang phục Tây Ban Nha công khai nhấn mạnh bản sắc dân tộc.
