Đã từ lâu cuộc sống của chúng ta gắn liền với những con tem thời trang. Hãy tự đánh giá, nếu những đôi giày thoải mái và chất lượng cao, thì chắc chắn - Salvatore Ferragamo, chúng tôi đến Missoni cho trang phục dệt kim sáng màu, Moschino chịu trách nhiệm cho những bộ trang phục nữ tính với sự hài hước. Do đó, kết luận: chúng tôi nợ thời trang Ý rất nhiều.
Thứ nhất, chính các nhà thiết kế của Apennine Peninsula đã thể hiện và chứng minh cho tất cả phụ nữ thấy rằng có thể trông xinh đẹp và sành điệu mỗi ngày. Thứ hai, họ giới thiệu những dòng chữ lớn trên áo phông và giày cao gót, giày sáng màu và hàng dệt kim màu, giải phóng giới tính trong hình ảnh và những chiếc mũ siêu thực vào xu hướng.
Danh sách các nhà thiết kế thời trang Ý
Không có gì bí mật khi đất nước này có một ngành công nghiệp thời trang rất mạnh. Những sáng tạo của những người tài năng, từ túi xách, quần áo đến phụ kiện và giày dép, được bán khắp nơi trên thế giới và mang lại thành công vang dội không chỉ cho phụ nữ mà cả nam giới. Và các thương hiệu như Versace, Prada, Gucci, Armani, D&G từ lâu đã đồng nghĩa với sự sang trọng và chất lượng vượt trội.
Vậy, nhà thiết kế Ý nổi tiếng nào là ngành công nghiệp thế giớithời trang nên tôn vinh ở nơi đầu tiên? Đây là danh sách những cái tên này:
- Giorgio Armani. Nhiều nhà phê bình cho rằng người này còn hơn nhiều so với một nhà thiết kế nổi tiếng. Anh ấy đại diện cho thể chế thời trang và là một biểu tượng phong cách.
- Miuccia Prada. Điều đáng ngạc nhiên là ban đầu cô không tỏ ra hứng thú với công việc kinh doanh của gia đình (sản xuất đồ da). Tuy nhiên, vào năm 1978, nhờ vào bí quyết tiếp thị và thiết kế hoàn hảo của mình, công ty bắt đầu phát triển thành một thương hiệu thời trang.
- Valentino Garavani. Năm 17 tuổi, anh chuyển đến Pháp. Ông trở về quê hương chỉ vào năm 1959 và sau 4 năm, bộ sưu tập quần áo của ông đã được công nhận ở nhiều quốc gia.
- Gianni và Donatella Versace. Đồng thời với việc học ở trường, anh bắt đầu được học về ngành thời trang, phụ giúp mẹ mở cửa hàng. Sau khi trưởng thành, ông trở thành trưởng bộ phận mua hàng, và vào năm 1978, ông thành lập thương hiệu của riêng mình được cả thế giới biết đến. Sau khi anh qua đời, em gái, người trước đây chịu trách nhiệm quảng cáo và quảng bá sản phẩm của thương hiệu, đã tiếp quản công việc kinh doanh của gia đình.
- Domenico Dolce và Stefano Gabbana. Làm tròn danh sách các nhà thiết kế thời trang Ý là các đối tác kinh doanh, lấy cảm hứng từ vẻ ngoài của các huyền thoại như Sophia Loren, Isabella Rossellini và Anna Magnani, đã ra mắt nhãn hiệu D&G của riêng họ.
Một vài cái tên nữa
Những anh tài sau đây nổi tiếng không kém trong và ngoài nước:
- Roberto Cavalli;
- Ottavio Missoni;
- Patricia Bambi;
- Brunello Cucinelli;
- Anko Malinari;
- Salvatore Ferrogamo;
- Nicola Trussardi;
- Elizabeth Franchi;
- Emilio Pucci;
- Sergio Rossi;
- Guccio Gucci;
- Achille Maramotti;
- Franco Moschino.
Nhưng đó không phải là tất cả. Tiếp tục chủ đề về các nhà thiết kế của bán đảo Apennine, tôi muốn kể chi tiết hơn về 7 người tài năng đã đóng vai trò quan trọng trong sự phát triển của thời trang thế giới.
Salvatore Ferragamo
Người đàn ông này đã trở thành một nhà đổi mới của thế kỷ XX. Người thợ đóng giày sinh ra ở Naples, đã phát triển những mẫu giày cơ bản mà ngày nay được gọi là giày hiện đại vào những năm 60.
Tất cả bắt đầu với ước mơ tạo ra những đôi giày như một tác phẩm nghệ thuật. Nhưng những ý tưởng sáng tạo của một nhà thiết kế tài năng không phù hợp với nước Ý thời đó còn nghèo nàn, nhưng họ lại mê điện ảnh: vào những năm 20, những đôi giày của Salvatore Ferragamo lần đầu tiên chinh phục Hollywood, và sau đó là toàn thế giới.
Anh được biết đến như một thợ đóng giày chuyên tạo ra những mẫu giày theo yêu cầu và mong muốn riêng của khách hàng. Đồng thời, kết quả cuối cùng là nổi bật ở tính độc đáo và sang trọng của nó. Ferragamo đích thân nhận từng người và đo đạc. Người thợ cả luôn quan điểm rằng mọi chi tiết phải được làm độc quyền bằng tay.
Thuộc thương hiệu Salvatore Ferragamo, không chỉ sản xuất ra những đôi giày chất lượng cao, mà còn là một giấc mơ - biến một chú vịt con xấu xí thành một nàng thiên nga duyên dáng. Không ngạc nhiên khi những người mẫu của anh thường xuyên "đóng phim". Trong những năm đó, không ai biết gì về quảng cáo ẩn.
Danh sách bí quyết của nhà thiết kế người Ýcó thể được quy cho:
- phát triển giải phẫu cuối cùng với giá đỡ vòm và trọng tâm được tính toán;
- chính Ferragamo là người đã nghĩ ra đôi giày cao gót gót nhọn cao 10 cm huyền thoại với nhiều hình dạng khác nhau;
- nhờ người thợ cả, đôi giày đã có được màu sắc, bởi vì trước ông ấy, chúng được sản xuất với ba màu - trắng, đen và nâu;
- anh ấy là người đầu tiên sử dụng các hình thức và vật liệu: da rắn, thằn lằn, cá, cũng như da báo, linh dương và lông đà điểu tham gia sản xuất.
Emilio Pucci
Emilio Pucci đã được giúp vươn tầm quốc tế khi vào cuối những năm 40 của thế kỷ trước, ông nhận được đơn đặt hàng từ một thương hiệu nổi tiếng của Mỹ về việc may đo những bộ quần áo dành cho vận động viên trượt tuyết. Ngay sau đó, quần áo của thương hiệu này đã gắn liền với địa vị xã hội cao. Là một quý tộc, nhà thiết kế người Ý đã tạo ra hình ảnh cho những người giống như anh ta, hiểu rất rõ thị hiếu và nhu cầu của những người mua tiềm năng của anh ta. Trong số các khách hàng của ông có những người nổi tiếng như Aristotle Onassis, Sophia Loren, Greta Garbo, Elizathe Taylor.
Dấu hiệu đặc trưng của thương hiệu Emilio Pucci đã trở thành bản in đặc trưng dưới dạng một biến thể của các mẫu Florentine được phát triển trong những năm 60. Ngày nay, chúng đã có màu sắc tươi sáng hơn và trở nên dễ nhận biết nhất trên thế giới.
Danh sách bí quyết:
- Emilio Pucci là một trong những người đầu tiên sử dụng loại vải "co giãn" - co giãn.
- Nhờ anh ấy mà thế giới biết đến Capri. Nhà thiết kế đã mượn chúng từ những người đánh cá để cuộn quần lại để giữ cho chúng không bị ướt.
- Cũng để cách mạngcác phát minh bao gồm quần dài ống rộng, được các bà nội trợ đặc biệt yêu thích.
Missoni
Thật thú vị, lịch sử của nhà mốt này bắt đầu với ba chiếc máy thông thường chỉ có thể sản xuất vải trơn và vải sọc. Nhưng điều này không ngăn cản được vợ chồng Rosita và Ottavio Missoni, với mong muốn nhanh chóng tìm được công dụng cho dải vải. Kết quả là, họ đã sử dụng các sắc thái và độ rộng khác nhau, chúng không chỉ được đặt theo chiều ngang, mà còn theo chiều dọc và đường chéo. Chẳng bao lâu, các máy móc hiện đại hơn đã được thêm vào các máy thời cổ đại, giúp bạn có thể đan các dây ziczac màu. Chúng trở thành biểu tượng của phong cách Missoni. Áo khoác, áo len dệt kim, váy và bộ quần áo có họa tiết ngoằn ngoèo đã mang lại danh tiếng cho thương hiệu.
Tuy nhiên, thương hiệu đã trở nên phổ biến trên toàn thế giới nhờ vào dịp này. Năm 1967, trong một buổi trình diễn tại Palazzo Pitti, Rosita nhận thấy áo lót của các người mẫu không hài hòa với trang phục chính, vi phạm hình học của vải. Cô yêu cầu các cô gái cởi đồ lót. Nhờ ánh sáng chói của đèn sân khấu, lớp vải trở nên mờ và lộ ra cơ thể của các người mẫu. Nếu các nhà thiết kế bị chỉ trích gay gắt bởi ban quản lý của Palazzo Piti, thì báo chí đã đặc biệt quan tâm đến vụ việc và tin tức về vụ việc đã lan truyền khắp thế giới.
Bí quyết của Missoni bao gồm:
- giới thiệu váy dệt kim;
- thương hiệu đã đưa những người mẫu không mặc đồ lót lên sàn catwalk, điều mà trước đây không thể chấp nhận được.
Giorgio Armani
Ý nổi tiếng thế giớinhà thiết kế bắt đầu cuộc hành trình của mình với thời trang nam giới, mang đến một cái nhìn mang tính cách mạng vào thời điểm đó cho bộ vest. Anh gỡ bỏ lớp đệm cứng, di chuyển phần đóng xuống, hơi làm tròn vai và sử dụng những chiếc ve áo đã được thả xuống. Nhờ Giorgio Armani, giới tính mạnh mẽ hơn có được những gì họ muốn - cảm giác tự do không bị giới hạn trong trang phục.
Năm 1976, người thợ cả bắt đầu làm việc để tạo ra một bộ sưu tập dành cho phụ nữ, lấy ngoại hình của nam giới làm cơ sở, vẽ lại chúng cho phù hợp với những hình bóng tinh xảo. Các nữ doanh nhân ngay lập tức yêu thích những bộ vest công sở và thương hiệu này càng trở nên nổi tiếng hơn.
Hoa văn tuyệt vời, độ bóng bất cẩn và cảm giác thoải mái là danh thiếp của Giorgio Armani. Những bộ vest chỉn chu của anh ấy là tiêu chuẩn của trang phục công sở trên toàn thế giới.
Bí quyết của người thợ cả:
- đầu tiên để bắt đầu tạo các dòng và bộ sưu tập quần áo song song;
- gợi ý mặc áo khoác vải tuýt với quần da và quần jean;
- thay váy sơ mi bằng sơ mi polo và áo thun trơn.
Moschino
Franco Moschino đã tạo được tiếng vang lớn trong ngành thời trang. Sự nghiệp của ông bắt đầu với việc phác thảo cho các nhà thiết kế và như một họa sĩ minh họa cho các tạp chí bóng bẩy. Chỉ đến năm 1983, ông quyết định trình làng bộ sưu tập quần áo nữ của riêng mình, trong đó ông đã cho cả thế giới thấy rằng ông phù phiếm như thế nào về thời trang.
Anh ấy không ngại biến niềm đam mê của những người hâm mộ xa xỉ thành một trò đùa. Vào năm 1988, dòng sản phẩm mang tên "Rẻ và sang trọng" xuất hiện, và sau 6 năm, bộ sưu tập "Couture!"
Trang phục khiêu khích củaMoschino thật mỉa mai, với thái độ thái quá. Ví dụ: anh ấy đã tạo ra một bộ đồ với dòng chữ "Money Waist" ở thắt lưng, một chiếc áo khoác có chữ "Dear Jacket" được viết bằng chữ lớn và một chiếc váy dệt kim có câu "Tôi có thể mặc vào nhưng không được cởi ra".
Bí quyếtMoschino bao gồm:
- Việc sử dụng chủ nghĩa siêu thực trong thời trang. Nhà thiết kế đã nghĩ ra những chiếc mũ dưới dạng mô hình máy bay hoặc móc treo.
- Những chữ cái khổng lồ trên quần áo của Moschino đã biến mọi khách hàng thành một quảng cáo dạo chơi. Franco đã di chuyển nhãn nhỏ, thường được may từ bên trong, đến những nơi khó ngờ nhất, biến chúng thành khẩu hiệu.
Dolce & Gabbana
Ngày nay, thành công thương mại của họ nằm ở sự kết hợp nhuần nhuyễn giữa chủ nghĩa thời trang và sự tối giản. Stefano và Domenico không ngại chơi đùa với những sự thay đổi của thời trang và làm hài lòng những người hâm mộ thương hiệu bằng những thử nghiệm bất ngờ.
Cặp đôi bắt đầu làm việc cùng nhau vào năm 1982, và 5 năm sau đó đã phát hành một bộ sưu tập có những hình ảnh gợi nhớ đến nền điện ảnh Ý trong thời đại tân hiện thực. Thành công vang dội đã mang lại cho thương hiệu này sự nổi tiếng đầu tiên. Nhưng họ đã có thể khiến cả thế giới nói về mình chỉ vào năm 1993, khi họ may trang phục sân khấu cho Madonna xuất thần. Sau đó, nữ ca sĩ không chỉ trở thành nữ chính của các chiến dịch quảng cáo mà còn phát hành một dòng kính râm chung.
Bí quyết chính củaD&G là biến quần jean bình thường từ quần áo bảo hộ lao động thành thời trang cao cấp.
Valentino
Thử nghiệm thời trẻ với phong cách của mình, Valentino Garavani nhận ra rằng đây chắc chắn phải trở thành tác phẩm để đời của anh. Ngay từ thời niên thiếu, anh đã là người yêu thích những chi tiết hoa mỹ, nữ tính và cho rằng mọi thứ nên hài hòa ở một nửa xinh đẹp của nhân loại. Vì vậy, không có gì ngạc nhiên khi Jacqueline Kennedy chọn một bộ trang phục từ thương hiệu Valentino cho đám cưới của mình.
Quảng cáo tốt nhất cho một nhà thiết kế là những ngôi sao. Chính những bộ trang phục của anh thường được họ lựa chọn cho những buổi trình diễn thời trang trên thảm đỏ. Sự đóng góp của Valentino cho thế giới thời trang là vô giá, nhưng, như chính người thợ cả đã nhiều lần thừa nhận, giải thưởng và niềm tự hào chính của ông là vô số người hâm mộ sự sáng tạo.
